来源：新浪论坛 零下一段 2013-6-6 20:24
记得前些年爱看中央电视台的《天下足球》栏目，里面有个小板块叫TOP10，列举各种各样的十佳，看了觉得很是过瘾，于是想：也许每个人对不同的领域总是有自己的TOP10吧，如果每个人都把自己的TOP10说出来，和朋友比较交流讨论乃至争执，也是很有意思的一件事吧。只可惜自己人微言轻，不能登高一呼，号召朋友们一起说出自己心中的TOP10，而只能不避浅陋，说出自己心中的TOP10，逗大家一乐而已。
我想说一下自己心目中最具艺术气质的十位棋手。
“最有艺术气质”其实很难界定，因为围棋本身就是艺术，带有先天性的艺术基因，也就是说，凡是棋手（尤其是高手），个个都是艺术家，人人具备艺术气质。何况，艺术这玩意虚无缥缈，没有一个量化的标准，权威的界定，每个人有每个人的理解，“横看成岭侧成峰”，绝然的不会千篇一律。比如，大多数都认为是实战流的小林光一，行棋平淡而质朴，甚至有高手认为俗气，可是，在另一些人看来，这却是“绚烂之极归于平淡”，是棋的最高境界，真可谓是艺术之巅，比如邵震中和车泽武就是这种看法，令人沮丧的是：人家是职业高段，权威性远远高于我等业余低手，使我们难以反驳或不敢反驳。
不过，虽然众口难调乃至于权威难敌，但是我想恐怕大多数人还是有一个模糊的标准的。这个标准就是：所谓艺术性，你得在棋盘上展现出你的视觉冲击力。这个视觉冲击力包含广泛，可以是独具匠心的布局构思，可以是精彩绝伦的手筋，可以是气势磅礴的攻击，可以是精妙入微的官子。总而言之，你得在棋盘上有别于普通棋手，不甘于平淡，不囿于成规，能让我们如醉如痴、回味无穷。否则，任你说的天花乱坠，说什么精妙处尽在平淡的招法背后，试问天下人，又有几人能懂？
我这个“最有艺术气质”模仿《天下足球》，由两部分组成：一是艺术指数，是俺自己对高手们的理解，这部分正是各有各的想法的地方，也是争议最大的地方。第二是战绩指数，这部分因为是硬性指标，相信大家的理解会大同小异。如果两部分相加得分相同，则艺术指数高的占先。在这里啰嗦一点，就是说也许有朋友问既然是评艺术性，何必又考察战绩？我想答案是一目了然的，因为围棋不仅是艺术，现在更是竞技，如果一胜难求，那么你的艺术又有何用？
好了，让我们依照国际惯例，倒数十个数——
10 罗洗河
“小猪”升格为“神猪”，那座晶莹的水晶杯起到了举足轻重的作用。
我个人很早就喜欢罗洗河，也许是因为我喜欢马晓春，觉得罗洗河最能继承马小飘逸潇洒的棋风。我喜欢他的棋风，喜欢他的言行，甚至连带的喜欢上了他那肥嘟嘟的外表，老觉得他和马小仿佛晋人的乌衣子弟，颇有出世之姿。然而，令我垂头丧气的是，和他并称“神童”的常昊已经在国际赛场上大展神威，甚至一枪挑走了影响巨大的中日擂台赛之时，他却默默无闻，甚至当同辈的周鹤洋，王磊都已经能独当一面屡有斩获之时，他还是那样的无所事事，令人灰心丧气。此期间，他的最好的成绩就是夺得了一枚已经形同鸡肋的全国冠军。
眼看着小猪已令人绝望，他似乎正在用自己本身完美的展示什么叫“小时了了大未必佳”，仿佛已经立志要成为一个现代围棋版的方仲永。然而，从05年下半年起，他突然毫无征兆的爆发，从“三星杯”的预赛起，人挡杀人，佛挡杀佛，可怜李世石的两条巨龙，只能选择性的被吃一条或连在一起被杀。而半决赛对崔哲瀚更是弈出了被称之为“青铜剑谱”的扰世之作，我固执的认为，那局是20年来最佳之局。决赛中，罗洗河更是用各种各样的劫神出鬼没的战胜仿佛将永远不败的“石佛”李昌镐，使李昌镐彻底走下神坛，从此，在国际赛场上一冠难求。罗洗河举起了水晶球似地三星杯，而此时的他也正像水晶一样清澈、透明、唯美……
把罗洗河列为第十，恐怕很多朋友是不以为然的，但是谁让这是“我心目之中的”呢？爱好不可以与之争啊！最后，俺想用俺去年发的一个帖子《现代围棋108将》里俺评论罗洗河的几句话做结尾：“在这围棋越来越功利化，越来越实战化的时候，罗君却用他智慧之光再次照亮围棋，他用艺术之美击溃了功利之心，使天下棋士仍然对围棋之美报有景仰之情”。
艺术指数 9
战绩指数 7
综合评定 8
9 刘昌赫
韩国似乎每个人都是胜负师而不是艺术家，而刘昌赫则是个异类。
他是从业余棋手转而成为职业棋手的，虽然此前此后都有这样的棋手出现，但是刘昌赫所达到的高度恐怕是前无古人，后面也是难有来者的。而实际上，即使当年作为业余棋手，他也不是最优秀的，在世界业余围棋锦标赛上，他输给了中国的王群而屈居亚军，然而若干年后，王群何在？
上世纪九十年代是曹李师徒肆虐棋坛之时，当中日两国棋士对此一筹莫展之时，是同为韩国棋手的刘昌赫屡屡横刀立马，狙击曹李，而这更令中日两国棋手枉自嗟呀！
刘昌赫获得了“第一攻击手”的美誉，想起来多少有些奇怪，要知道，当时“刽子手”加藤正夫尚自宝刀未老，“大力士”刘小光也正血气方刚，为何能让刘昌赫专美？看刘昌赫的棋，仿佛既不如加藤正夫有雷霆万钧之势，又不如刘小光直线攻杀，直捣黄龙。甚至也不像后辈古力威猛刚劲、李世石刁钻诡异，而偏偏是他，被称为“第一攻击手”，岂不令人费解？我想这恐怕是得益于他攻击时的浪漫气息吧！业余的出身使他少了很多条条框框的束缚，能够使他冲破藩篱，尽情施展他天马行空的想象力，使他的攻击灵活多变，刚柔相济，凌厉而不失优雅。若论杀的艺术，这才是“弹钢琴的手”啊！
我个人对刘昌赫并不感冒，我认为，韩国围棋从本质上讲，都是以实战为先，但是，倘若TOP10中一个韩国人也没有，仿佛也不成样子，所以，勉为其难，将其中两位较有艺术气质的立此存照。
艺术指数 7.5
战绩指数 9.5
综合评定 8.5
8 桥本宇太郎
日本的“黄金六强”时期是现代围棋的第一个全盛时代。而在这里桥本宇太 郎仿佛是一个边缘的存在，相较于吴、木谷乃至高川、坂田，他的成就略显尴尬，也许仅仅略优于藤泽朋斋。
然而，在棋外，他却掀起了惊天动地的滔天巨浪，关西棋院的独立无论如何都是现代围棋史上值得大书特书的一件事。当然，我们讨论的只是棋艺。
桥本宇太郎是聪明型的，眼明手快，行棋迅捷，这个迅捷包括两层意思，一是下棋的步调快，二是用时短，这两点和他的师弟吴清源差相仿佛，在某些方面，我甚至认为桥本宇太郎就是一个弱化版的吴清源。
而无论在棋里棋外，他都像一个政治家，除去关西棋院的独立，在棋内也发生了一些令人始料不及的剥离了技艺之外的东西，比如著名的“原爆下的对局”，对局者之一正是桥本宇太郎，真是天意如此，无可奈何啊！而“升仙峡的逆转”更是从棋内斗到了棋外，棋盘上激斗不休，棋盘外火药味道更为浓郁，直接秉承了从日本古代泣血争棋的传统。这可能是现代本因坊战最严重的争棋，导致的结果是关西棋院站稳脚跟，而“剃刀”坂田从此蛰伏十年。
从“怪物宇太郎”到“火球宇太郎”到“不死鸟”再到“棋坛仙翁”，桥本宇太郎用生命铺就的围棋艺术之路走的跌宕起伏，回肠荡气！
艺术指数 8.5
战绩指数 8.5
综合评定 8.5
7 李世石
“古李大战”成为世界围棋这些年的主题，自然，我们希望古力获胜，但是，若论对于棋风的欣赏，我更喜欢李世石些，我总觉得，古力虽然刚猛，但终归是单调了点。
在韩国，李世石也许是继刘昌赫之后最具艺术气质的人。这么说，也许很多朋友不以为然，觉得他靠“僵尸流”取胜，未免胜之不武，不能令人心服口服。可实际上，我觉得这无论如何都是个错觉。
我个人觉得，李世石很像两位前辈。他前半盘构思独特，对手很难跟上他的节奏，这一点像当年机略纵横的秀哉，而中后盘则是满身暗器，令对手防不胜防，这又仿佛是坂田荣男再现。当对手一次次猝不及防倒在了他的暗器之下，便怒不可遏的给他起了一个“僵尸流”的绰号，大约是说他擅于运用在对方的空里自己已死之子僵尸复活，死里逃生之意。
老实说，我觉得李世石最大的艺术特点是诡异，他能在大家都毫无察觉的情况下骤起发难，不得不说，这是别人难以企及的特质。假如，他的死棋本来就是有手段的（他经常会在后盘证明给你看），而你却毫无察觉，那么，你原先所判断的自己优势难道不是值得怀疑甚至根本就是错误的吗？也许，你所认为的翻盘根本就不是翻盘，而是棋局自然流程的结果。
通常我们认为围棋的艺术性更多的应该是对大局的掌控，可是李世石别树一帜，他靠的是对各种细微之处手段的认识以及出人意料的运用。国际象棋界有个大家都接受的观点是：当你可以吃到世界冠军卡斯帕罗夫的马时，你即使还未确定将会如何，也该警惕了。同理，我想，当你吃到李世石的一块棋而领先30目时，难道还不该当心自己的危机吗？
艺术指数 8
战绩指数 10
综合评定 9
6 大竹英雄
大竹英雄是我最晚喜欢的艺术大师。
号称“龟步”的大竹首先的棋风特点是厚，正因为厚所以显得步调缓慢。打他的棋谱，我多次惊奇的发现，在中盘他总是似乎落后太多的目数，俺按照教科书教俺的标准数目办法一计算，他动辄落后20目左右，搞的打谱的我也替他绝望，然而，不知道怎么回事，就像变魔术似的，局面在一点点的接近乃至反超，至于那些目数是怎么回来的，即使再打一遍棋谱，也是看的莫名其妙。那么，作为他的对手，恐怕也是心有不甘的吧？然而，在一次次的终局前反超之后，他们终于领略了大竹那仿佛是从棋盘背面渗透过来的厚味的威力。
大竹最重要的特点大概是追求棋的流畅美观，也许很多棋手都有这样的追求，然而以大竹走的最远。他常常说：“棋谱是要留给后人的，怎么能够弄脏？”所以，“美学大竹”的名誉不胫而走，相较于实战流的大师比如坂田荣男对棋子的效率追究到底不同，大竹似乎是在追究围棋的道德感层面的东西。
“大竹的才能在我之上”一向快言快语的藤泽棋圣如此说，这可以看做是一个极高的评价。
艺术指数 9.
战绩指数 9,
综合评定 9.
5 藤泽秀行
圈内外人士都对藤泽棋圣赞不绝口，尊崇有加。
作为棋迷和记者而言，也许更津津乐道他豪爽的性格和各种奇闻轶事——真的，也许他的趣事比其他人加起来都多。而专业人士更多的是为他的棋艺折服，“华丽秀行”的盛名之下，更有“前五十手天下无敌”之称，是艺术派当仁不让的领袖。
我对藤泽感情很复杂，我看他的对局很早也很多，而且是精解，听他各种各样的故事也很多，但是偏偏对他的棋看不懂或者说没感觉，无论讲解者如何欣赏赞叹，我总是看不出他的棋美在哪里，妙在何处。这真是奇怪，而我对其他艺术大师的作品多少能有些体会（当然不敢说看懂，老实说，懂他们棋的天下又有几人？），而唯独对这位大家公认的首屈一指的艺术大师无动于衷。可能有点朋友会骂：“无见识奴！”但是事实见识如此，我自己也无法为自己的无知辩解。
把藤泽排在第五位，我是有些心疼的——不是心疼把他排的低，而是觉得排的太高了，如果可能的话，我会把他排在最后一位。但问题是，尽管我读不懂他，但却无论如何不能不重视这么多权威的评论和意见，更不敢冒天下之大不韪忽视他的存在。对于棋力低下又偏想冒充高手的本人来说，这也是无可奈何的事。
就我个人而言，喜欢棋盘外的他远甚于棋盘上的他。
艺术指数 9.5
战绩指数 9.5
综合评定 9.5
4 马晓春
当马晓春的背影渐行渐远之时，我们也许才蓦然发现：那把凄艳的“妖刀”是如此的妖娆迷人令人梦萦魂牵……
能够把棋走得如此轻灵曼妙，不蹈一尘，天下恐怕除了马小一家之外，别无分店。
棋手中以厚实行棋的大有人在，而以轻灵为特点的，却少之又少，当年的岩本薰撒豆成兵，被称为“轻轻的岩本”，桥本宇太郎的棋也是偏向轻灵聪明一路，然而，将这种棋风发挥到极致的却是马晓春。
有时候我想，假如把每个棋手对应成某种动物的话，相信大多数会是猛兽，比如老虎狮子大象乃至狼毒蛇之类，但是，马晓春却不是这个行列的，他更像是一只翩翩起舞的白鹤。
他的棋飘逸潇洒，极具出世之姿，飘飘然若一尘不染，皎皎然似白璧无瑕，极为赏心悦目，使整个棋盘都弥漫着浓郁的艺术气息。而与此同时，他更是以稍显单薄的身躯，柔而不弱的棋风八方征战，四面迎敌，扛过来中国围棋最艰难的一段时光。
艺术指数 9.5
战绩指数 9.5
综合评定 9.5
3 聂卫平
无论在棋内还是棋外，聂卫平注定是棋坛永远的话题。
因为聂卫平而学棋的人，恐怕超出了其他所有棋手的总和，正是由于他的神勇，围棋迅速的走向国际化，可以说，聂卫平是围棋走向世界的最佳催化剂。“日本人感觉到他们脚下的地在抖”，这是聂卫平在中日擂台赛十一连胜期间，日本记者发出的哀鸣。他一次次气贯长虹的胜利使我们这个围棋发源之国终于睡狮猛醒，巨龙腾飞！
聂的棋大气豪爽，大局在胸气象万千。如果说高川格的“流水不争先”讲究的是自然雅致，那么，我认为，聂卫平就是“流水而争先”的棋，追求的是顺畅的掌控棋的流程，牢牢的锁定棋的节奏，由于聂的崛起，“前五十手天下无敌”不再是藤泽秀行的专利。
甚至，因为聂卫平，当时日本棋手提出了“大陆棋风”一说，而这个棋风的内核就是深深烙上聂卫平标志的：“大气”。从聂卫平的其中，最能感受的是他行云流水般进程和对棋局要津的牢牢把持。如果说，吴清源是围棋由古典走向现代的伟大转折，那么，聂卫平则是把围棋由现代引领到当代的艺术领袖！
艺术指数 10
战绩指数 9.5
综合评定 9.75
2 武宫正树
武宫正树排第二位，有人反对吗？相信如果有的话，只恨没把他排第一位吧！可是，在我心目中，由于有着神一般存在的吴清源，那么，武宫先生只能屈居于此了……
武宫的棋是最具视觉震撼的，我想对此不难引起共鸣，我永远也忘不了他在第一届“富士通杯”决赛中以“五.五”肩冲星位的那一手，他那高屋建瓴，神鬼莫测的构思令人击节赞叹。对于他，我没有什么更新鲜的东西可说，只把去年我写的一个帖子《中外棋手漫谈之日本六超》的原词抄在这里：“在围棋求道的道路上，你甚至走得比“美学大师”大竹英雄更远，如果说大竹追求的是棋的合理与美观，那么，你构建的则是棋的立体与奔放；在攻击的技艺上，你与“刽子手”加藤正夫各擅胜场，如果说加藤地面追逐的王者，那么你就是空中捕猎的高手；在围棋的大局观上，你与聂卫平互有千秋，如果说聂卫平更擅于棋的协调与控制，那么你更讲究棋的宽广与气势。你的鬼斧神工般的手法和惊涛拍岸般的攻击使你成为艺术气息最为浓郁的大师。”
而且，武宫的棋也许是最雅俗共赏的，当绝顶高手在领略他的华丽和意境之时，而我们低手同样可以陶醉于他的豪气和雄伟，这一点，无疑使他成为最受欢迎的棋手，没有之一。
藤泽秀行说“我们的棋只能流传50年，而武宫君的棋可以流传500年”，诚哉斯言！
艺术指数 10
战绩指数 9.5
综合评定 9.75
1 吴清源
我愿意套用前几天“魔术师”约翰逊评论乔丹的一句话来说明吴清源：“在围棋大师中有两类人，吴清源是一类人，其他的所有绝顶高手是另一类人”。（约翰逊：“篮球巨星中，乔丹是一类人，乔丹以外的巨星是另一类人”）
是的，在我心中——也许还在很多人的心中，吴清源是一个独特的神一般的存在。他的存在，使一切关于“谁是古往今来围棋第一”的讨论索然无味，毫无意义。
一般来说，具有艺术气质的棋手远比实战流的棋手有趣的多。实战派的棋手或冷峻如山，喜怒不形于色，或斤斤计较，埋头苦算大小，或平淡乏味，面貌永远如一；而艺术型棋手无不激情澎湃，无论棋内棋外均有出人意表之处，可爱而充满活力。然而，吴清源是个例外，在棋上，他如神龙见首不见尾，或游于九天之外，或潜于九渊之内，或如羚羊挂角，无迹可寻，或如狮抟象搏，气吞山河。全局流转自如，生生相息，真可谓是浪漫的典范，艺术的巅峰。然而，在生活中，他却是清心寡欲或者说是平淡自然的，有些不食人间烟火的样子，而这一点就和他那超凡入圣的技艺相吻合，随着他年龄的变更，当时的日本记者分别用“优雅矜持的少女”“雍容华贵的少僧”“空前绝后的大师”来形容他。
日本著名作家江崎诚志多次在自己的文章里称“吴清源是四百年来最大的围棋天才”，钦佩崇拜之情溢于言表，然而，我却暗暗的好奇，为什么是四百年？他是怎么算出来的？结果有一天我恍然大悟：原来日本的围棋就只有四百年！当然，日本号称有围棋史1800年了，然而直到第一世本因坊前的岁月里就出现了一局棋谱还系伪作，谈何围棋，棋史？实际上，日本围棋从一世本因坊算砂（1557——）起才算有围棋史。江崎诚志的所谓“四百年第一”的说法其实就是“史上最强”的含蓄版。
是的，吴清源不仅把围棋从古代带到了现代，他本身就是围棋艺术的化身，是争棋胜利的代名词，是黑白天地中的半人半神斯芬克斯，是围棋世界中活着的传奇，不死的神话！
艺术指数 10
战绩指数 10
综合评定 10
零下一段 2013.6.6 |
